jednostka dydaktyczna: Pracownia Ilustracji, Komiksu i Preprodukcji Gier i Filmów

tryb studiów: studia niestacjonarne (sobota – niedziela)

czas trwania: 2 semestry

ilość godzin: 250 godz. (2 semestry)

czesne za semestr: 3.000 zł (4 raty x 750 zł)

program studiów

plan zajęć

terminy zjazdów

zakładane efekty uczenia

opiekun: prof. Gabriel Kołat

Cel studiów

Celem studiów jest poszerzenie świadomości plastycznej i umiejętności warsztatowych studenta w zakresie ilustracji, komiksu i dziedzin im pokrewnych jak storyboard czy concept art.

Program studiów 

Program kładzie szczególny nacisk na umiejętności praktyczne. Przekazywana na zajęciach wiedza teoretyczna daje podstawę do dalszych działań studentów. Te przybierają formę realizacji poszczególnych ćwiczeń, które poddawane są korektom.

Zajęcia prowadzone są w sposób uwzględniający indywidualne cechy i potrzeby każdego uczestnika a także grupy jako całości. Dzięki temu każdy ze studentów może rozwijać swoją artystyczną wizję i osobowość.

W każdej chwili studenci mogą zgłaszać pytania czy problemy, a prowadzący zawsze dokładają starań by zapewnić im stosowną pomoc i wsparcie.

Celem dydaktycznym jest rozwijanie w uczestnikach ogólnej świadomości artystycznej i umiejętności praktycznych w zakresie formy plastycznej właściwej dla ilustracji, komiksu i dziedzin pokrewnych.

Student:

• pozna język plastyczny właściwy dla każdej z omawianych dziedzin
• rozwinie umiejętności budowania świadomego komunikatu wizualnego
• nauczy się dobierać środki wyrazu właściwe dla danego projektu w zależności od jego specyfiki, nastroju i treści
• pozna techniki tradycyjne i cyfrowe niezbędne w tworzeniu przekonujących utworów plastycznych
• pozna zależności i różnice między poszczególnymi dziedzinami omawianymi w ramach studiów
• będzie mógł przeanalizować i omówić zagadnienia związane z samym procesem twórczym, zagadnieniami kreatywności i psychologicznymi aspektami tworzenia sztuki.

Podstawą kształcenia jest korekta, która odbywa się przez cały czas trwania ćwiczeń i jest dostosowana do indywidualnych możliwości, predyspozycji i potrzeb studenta.

Zajęcia uwzględniają komponenty teoretyczne – wprowadzenia do zagadnień związanych np. z zasadami tworzenia scenariusza czy charakterystycznymi cechami storyboardu nieobecnymi w innych dziedzinach.

Tok studiów obejmuje zajęcia z technikami tradycyjnymi, zajęcia w sali komputerowej, dyskusje, demonstracje i przeróbki prac studentów.

Studia podyplomowe kończą się obroną pracy dyplomowej, tj. publiczną prezentacją prac zrealizowanych podczas całego toku studiów oraz zbiorową wystawą

Zajęcia prowadzone są w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi przy ul. Wojska Polskiego oraz online – wykłady, zgodnie z planem zajęć.

Po ukończeniu studiów

Absolwent studiów podyplomowych Ilustracja i komiks z elementami preprodukcji gier i filmów gotowy jest do samodzielnego funkcjonowania jako artysta, posługuje się odpowiednimi środkami wyrazu, wyrażając własną osobowość artystyczną, posiada świadomość warsztatu wykorzystując formy obrazowania w zakresie technik zarówno tradycyjnych jak i cyfrowych.

Studia podyplomowe przygotowują absolwentów do pracy w agencjach reklamowych, wydawnictwach, studiach filmowych i współpracy z autorami scenariuszy komiksowych. Absolwenci mogą również pracować jako freelancerzy lub realizować własne projekty wydawnicze.

Studia podyplomowe adresowane są do absolwentów studiów licencjackich, inżynierskich, magisterskich dowolnego kierunku.

Nie wymagamy wykształcenia kierunkowego. 

Nie ma limitów wieku.

Uczestnik studiów podyplomowych nie otrzymuje indeksu, legitymacji studenckiej, świadczeń pomocy materialnej czy stypendium.