Miło nam poinformować, że w dniach 20 maja-15 czerwca 2022 roku w Casa de Portugal w Paryżu czynna jest druga z cyklu międzynarodowych wystaw zatytułowanych „Chiado Paris 2022 - Soirée chez lui - Sztuka w Przestrzeni Publicznej. Lizbona, Evora, Paryż, Łódź, Florencja”.

W 2022 roku tematem projektu Chiado Paris 2022 jest połączenie dwóch form artystycznego wyrazu: malarstwa i muzyki. Punktem wyjścia stanie się obraz Soirée chez lui, portugalskiego malarza Columbano, który po raz pierwszy zaprezentowano w czasie Salonu w Paryżu w 1882 roku. Tematem dzieła jest muzyka klasyczna i kontakt z nią w intymnej atmosferze. Istnieje jeszcze drugi powód, dla którego obraz Columbano, stworzony specjalnie z myślą o Salonie, został wybrany jako źródło inspiracji w 2022 roku. W świetle dużego portugalsko-francuskiego projektu kulturalnego pod nazwą Saison Croisée (pro.institutfrancais.com) wybrany obraz Columbano wydaje się szczególnie interesującym dziełem, stanowiącym swoisty pomost, otwierającym szerokie horyzonty dla twórczości i pole do interpretacji i debaty dla współczesnych prac, stworzonych w naszych akademiach jako rezultat projektu.

Z dyrekcją muzeów i innych instytucji ustalono terminy trzech wystaw w Portugalii i Francji:

(I) LUTY: Lizbona. Muzeum Archeologiczne w Carmo;
Wydział Sztuk Pięknych w Lizbonie.
(II) MAJ 2022: Paryż. Dom Portugalii, Rezydencja  André Gouveia.
(III) MAJ 2022: Évora. Narodowe Muzeum im. Manuela do Cenáculo.
(IV) LISTOPAD 2022: Łódź, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi, Galeria Aula.
(V) Włochy, Accademia di Belle Art.

Główny koordynator: Jose Quaresma
kuratorka wystawy we Florencji: prof. Evgeniya Hristova,
kuratorka z ASP w Łodzi: dr hab. Alicja Habisiak-Matczak, prof. uczeln.

Dla uczestników z Polski inspiracją do tegorocznej edycji międzynarodowego projektu Chiado Paris 2022, koordynowanego przez prof. Jose Quaesmę z Uniwersytetu w Lizbonie, będzie obraz "Polonez Chopina", znany także pod nazwą "Bal w Hôtel Lambert w Paryżu" autorstwa Teofila Kwiatkowskiego. Obraz namalowany został w 1859 roku. Istnieje wiele wersji tego dzieła i każda z nich może być punktem wyjścia do stworzenia nowych, oryginalnych prac graficznych, które odniosą się do zagadnienia synestezji sztuk, relacji pomiędzy malarstwem a muzyką oraz wykorzystają apropriację (przywłaszczenie), czyli twórcze użycie fragmentu dzieła w celu stworzenia nowej jakości artystycznej.

Projektowi towarzyszy katalog w języku angielskim z reprodukcjami prac oraz biogramami uczestników. W katalogu znajduje się wstęp Rektora naszej uczelni, dr. Przemysława Wachowskiego, oraz teksty autorstwa dr Marty Ostajewskiej i dr hab. Alicji Habisiak-Matczak.

W programie projektu jest także cykl konferencji naukowych w Lizbonie, Evorze i Paryżu, na których zostaną wygłoszone referaty.

Uczestnicy projektu ze strony ASP w Łodzi:

Wykładowcy:

• Oskar Gorzkiewicz
• Alicja Habisiak-Matczak
• Tomasz Matczak
• Jolanta Rudzka-Habisiak
• Witold Warzywoda

Studenci:

• Julia Borkowicz
• Adam Ejsmont
• Anna Kompa
• Marianna Kraska
• Karolina Kruk
• Hanna Lew-Kiedrowska
• Daria Łuka
• Sandra Stojańska-Rekus
• Zofia Szymańska
• Julia Tazbir