studia stacjonarne I stopnia

specjalność: projekty wizualne

studia stacjonarne II stopnia

specjalność: projekty wizualne

Istotę programu stanowi doświadczenie łączenia różnych środków wypowiedzi oraz kształcenia sposobu kreatywnego rozwiązywania problemów i zagadnień twórczych. Blok wykładów  i konwersatoriów z zakresu teorii i historii sztuki, upowszechniania kultury przygotowuje studenta do podjęcia interesującej pracy w charakterze artysty – animatora kultury aktywnie wspierającego aktywność społeczną, a także profesjonalnie współpracującego na wielu płaszczyznach z instytucjami sektora publicznego, pozarządowego i prywatnego.

Absolwent kierunku jest również w pełni przygotowany do samodzielnej działalności artystycznej. W zależności od indywidualnych predyspozycji absolwent, po uzyskaniu dyplomu licencjackiego zdolny jest do podjęcia studiów magisterskich uzupełniających na kierunkach związanych ze sztukami wizualnymi, humanistyką (na przykład: etnologia, filozofia, historia sztuki, kulturoznawstwo), studiów i kursów podyplomowych. Ponadto absolwenci specjalności projekty wizualne szczególnie zainteresowani społecznym aspektem sztuki mogą podejmować kształcenie magisterskie uzupełniające na kierunkach pedagogicznych związanych z edukacją przez sztukę oraz animacją społeczno-kulturalną. Po uzupełnieniu kwalifikacji kursem i praktyką pedagogiczną absolwent tego kierunku jest doskonale przygotowany do nauczania plastyki w szkołach na poziomie podstawowym
i średnim.

Studia II stopnia na kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych umożliwiają uzyskanie wszechstronnego wykształcenia artystycznego obejmującego malarstwo, rysunek, rzeźbę, grafikę artystyczną, projektowanie graficzne, fotografię, a także działania z pogranicza performance. Zapewniają uzyskanie gruntownej wiedzy z zakresu sztuki aktualnej, upowszechniania i prezentacji sztuki. Studenci mają możliwość zdobycia specjalistycznej wiedzy i umiejętności w zakresie grafiki warsztatowej i projektowej, fotografii, mixmediów. Mogą również poznać współczesne strategie związane z planowaniem, realizowaniem i animowaniem różnorodnych przedsięwzięć wystawienniczych, od klasycznej wystawy, poprzez eksponowanie dzieł nowych mediów, działań performatywnych, aktywności partycypacyjnych do wydarzeń efemerycznych.

Kierunek edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych dysponuje specjalistycznymi, profesjonalnie wyposażonymi pracowniami artystycznymi oraz pracowniami komputerowymi dostosowanymi do oferowanych, co pozwala na efektywne kształcenie studentów w zakresie wykorzystania tradycyjnego warsztatu artystycznego poszczególnych dyscyplin, jak i współczesnych narzędzi kreacji, takich jak cyfrowa edycja obrazu, łączenie filmu z dźwiękiem oraz przetwarzany komputerowo obraz filmowy.

Program studiów obejmuje również przygotowanie do projektowania i prowadzenia warsztatów artystycznych jako formy działań twórczych i edukacyjnych. Szczególny nacisk położony jest na działania partycypacyjne w sztuce, w których odbiorca przestaje być jedynie widzem, a staje się współtwórcą procesu artystycznego. Kluczową rolę odgrywają w nich warsztaty, działania wspólne oraz dialog pomiędzy uczestnikami. Projekty tego typu często realizowane są w przestrzeni publicznej (site-specific) lub odnoszą się do konkretnych społeczności, podejmując aktualne problemy społeczne i inicjując dialog oraz refleksję.

W ramach zajęć studenci przygotowują się także do projektowania i realizacji przedsięwzięć artystyczno-edukacyjnych stanowiących podstawę pracy animatora kultury. Program obejmuje wizyty studyjne w instytucjach kultury, analizę wystaw i działań artystycznych budujących relację z publicznością oraz projektowanie autorskich oprowadzań po wystawach. Studenci tworzą także różnego rodzaju narzędzia edukacyjne – rekwizyty, gry, karty pracy czy materiały animacyjne – wspierające kontakt odbiorców ze sztuką.

Ponadto program rozszerzony jest o podstawy arteterapii, dzięki czemu studenci poznają strukturę kontaktu terapeutycznego oraz rolę sztuki jako narzędzia wspierającego rozwój osobisty i proces terapeutyczny. W trakcie zajęć projektują autorskie scenariusze sesji arteterapeutycznych, które mogą być realizowane i weryfikowane podczas wizyt studyjnych w ośrodkach terapeutycznych.

Atuty kierunku edukacja artystyczna w zakresie sztuk plastycznych:

• atrakcyjna, interdyscyplinarna oferta studiów, której wysoką jakość potwierdza ocena pozytywna przyznana w 2025 roku przez Polską Komisję Akredytacyjną
• indywidualizacja toku studiów (możliwość kształtowania programu studiów według własnych predyspozycji i zainteresowań)
• program studiów dostosowany do wymagań współczesnego rynku pracy
• szeroki wachlarz możliwości zatrudnienia w zawodach kreatywnych
• własna, profesjonalnie wyposażona baza lokalowa – nowoczesne zaplecze informatyczne, studio filmowo-fotograficzne oraz laboratoria komputerowe
• atrakcyjna oferta plenerów, sympozjów, wymian studenckich w ramach programu ERASMUS+, staży i praktyk zawodowych
• profesjonalna kadra wykładowców
• studenckie koła naukowe

Perspektywy zatrudnienia absolwentów:

• artysta plastyk prowadzący działalność twórczą w dziedzinie sztuk plastycznych
• twórca działań intermedialnych i multimedialnych
• projektant grafiki multimedialnej
• współorganizator projektów edukacyjnych i dokumentalnych powstających we współpracy z instytucjami kultury i grupami społecznymi
• animator kultury organizujący wystawy, warsztaty, plenery, sympozja czy akcje promujące sztukę
• pracownik instytucji kultury zajmujący się planowaniem i realizacją programów edukacyjnych
• kurator wystaw i projektów artystycznych

Absolwenci kierunku mogą również prowadzić warsztaty artystyczne i projekty partycypacyjne angażujące różne grupy społeczne, realizować działania z pogranicza sztuki i edukacji oraz współtworzyć projekty wykorzystujące sztukę w działaniach społecznych, edukacyjnych i terapeutycznych.